台湾陶艺家曾靖骁在大陆厦门找到“天堂”

大陆人才在技术上的掌控水平比台湾高，但在想法和布局规划上的执行力方面，相对来讲可能就没有台湾那么强。台湾陶艺家到厦门来，正是要发挥自己的优势，乐于做“架桥”促进双方结合。

“在台湾资源有限，像这么大的隧道窑可遇不可求，这边的发展空间很大，可以说是应有尽有，这是我的一个天堂。”来自台湾的陶艺家曾靖骁兴奋地告诉记者。30岁的他，现在是台企厦门陆宝陶瓷有限公司的开发部经理，去年7月来到厦门同安，如鱼得水，在这里找到了属于自己的“创作天堂”。

曾靖骁眼下正忙于准备月底公司内部的新品发布会，届时将展出过去一年半来他在这里的工作成果，其中不少是他的得意之作。他说，大陆硬件配备比台湾好，欠缺的是创意和开发，而他乐于做“架桥”，把双方结合起来。

来大陆闯闯，其实也不赖

曾靖骁从小就喜欢画画，也一直坚持这个兴趣，高中上的是美工班，大学念台湾艺术大学，主修陶瓷。从16岁读美工开始，他就开始打工，从学徒到助理再到独当一面，一路下来做工艺品、礼品、玩具的包装设计等，积累了相当丰富的经验。

曾靖骁的同学在毕业后选择陶瓷作为本行的不少，但多以个人工作室为主。据他介绍，在台湾，三五人的小工作室基本上只能靠参加比赛或接案子获得资金来源，事业做不大。这也是当前台湾陶瓷产业发展的瓶颈所在。他本人也走过类似一段路，让他认识到不能只囿于台湾，要寻找更宽广的市场———而大陆自然是首选。

于是，年轻而富有热情的曾靖骁去年来到了厦门，过去这段时间在这里的创作与生活，用他自己的话说，“来大陆闯闯其实也不赖”。

事实上，早在大学期间，曾靖骁就有帮台湾贸易厂商做设计的经验。那时候，台企设计部门在台湾，工厂在东莞。作为设计师，他经常要打电话跟工厂方面沟通，这一过程中就感觉到产业的弱势。“一个好的设计点子，如果跟工厂密切配合的话，产生出来的产品完成度就会比较高。但台湾设计大陆生产的合作方式，经常会出现‘想得到做不到、做得到的话又做不好’的情况。”他说，设计逻辑和想法不可避免地会被生产能力所局限，也因此，比较没办法做一些创新和改变的动作。

“所以，设计师一定要进驻工厂。”这是曾靖骁的切身体会，也是他现在付诸实施并乐在其中的事情。

不做设计师，要做艺术家

“一直以来，我都把自己定位为一个艺术家，而不是一个设计师，因为在我看来，设计师是每个人都可以当的，而艺术家的话则没那么简单。”曾靖骁说，做设计的话不见得懂艺术，但懂艺术的话，设计就变得很简单了。

他有一个观点：只要动头脑、用方法，设计其实没那么难以接近。

不管是艺术设计还是平面设计，对他来说，成品都只是设计师表达艺术的载体，“所以只要对艺术有一定程度的了解和对事物的设计美感，设计就很自然而然地出来了。”

成长为一个艺术家，曾靖骁的辅助途径是多看书，尤其是哲学方面的书。书籍助他增强逻辑思考能力，尤其是提供看事情的不同角度———单一的事情发生时，就会懂得用不一样的方法去切入。

比如他最近的得意之作“新月壶”，正是体现了这样的与众不同。

“在历史上，壶器都需要有壶嘴、壶把和壶身，没有好像是‘一体成型’出来的。我要做的壶器，就是把三者合一体。”曾靖骁介绍，将设计付诸于操作需要不断地尝试，因为要中看还要中用，最起码壶器的功能也要具备。所以，像把手烫手、茶叶回水的问题等，都是需要慢慢调整解决。

此“新月壶”，曾靖骁做了两组不同系列，一组是用骨瓷烧成“青花瓷”，另一组是瓷与异材质结合，做成名为“新月·静”的作品。这两把目前正参加台湾莺歌的陶瓷比赛，4月结果就将揭晓，他信心满满地期待好消息。